Adam Animation. Etats-Unis. 1996. Couleur. 4'. VO/ST. Distr. : Frameline    Adam, neuf ans, apprend malgré elle, mais avec délectation, que son apparence peut être trompeuse ! In this tender clay animation, a little girl is mistaken for a boy and relishes the opportunity. Illuminating the innocence of first sexual experiences and the fluidity of gender identity, "Adam" is a delightful reminiscence of childhood.  Voir le film / Watch the Movie Andrea Stoops Andrea Stoops a réalisé plusieurs petits films d'animation, dont deux en pâte à modeler. Elle termine actuellement sa formation cinématographique. Andrea Stoops has directed several short animated films, including two in modeling clay. She is currently completing her film training.

After the 2nd Date Documentaire. Etats-Unis. 1996. Couleur. 26'. VO/ST. Distr. : Kathryn L. Beranich    Quatorze lesbiennes de New-York jettent un regard candide et sans tabou sur tout ce qui fait les relations lesbiennes. Hilarant autant que provoquant, After the 2nd Date examine l'amour, le sexe et les relations parmi les gouines de la fin du 20ème siècle. Fourteen New York City lesbians take a candid, no-holds-barred look at the ins and outs of lesbian relationships. Hilarious as well as thought provoking, "After the 2nd Date" examines love, sex and dating among dykes at the end of the 20th Century.       Kathryn L. Beranich Productrice exécutive sur une chaîne câblée américaine, Kathryn L. Beranich est également une réalisatrice reconnue aux Etats-Unis. On lui doit notamment After the 2nd date, une comédie hilarante qui continue d'être l'une des références du cinéma lesbien. Kathryn Beranich grew up in Milwaukee, Wisconsin, and came out in the 70's. Her involvement with the feminist movement and the Milwaukee women's theater collective in college helped her discovery her sexuality. As a young woman, she worked as a TV director in Roanoke, Virginia, and found a vibrant LGBTQ community there and was very active in the movement. Today, she lives in Los Angeles and still works in the entertainment industry as a very successful producer, director, and executive.

After the Break Expérimental. Royaume-Uni. 1998. Couleur. 13'. VO/ST. Distr. : LUX    Ce film est une exploration poétique du méandreux réapprentissage de la vie après le cataclysme d'une rupture. Un regard en boucle qui se doit de considérer le passé pour pouvoir de nouveau appréhender l'avenir. 'Normal Behaviour will be resumed after the break...' But what is normal when you split up with someone? This short poetic film looks at the gap in between being in a relationship and being single again' how we sometimes cling onto feelings of pain rather than feeling nothing at all. When everyday life seems far from normal, we hold long conversations with ourselves. Anyone who has ever split up with someone will no doubt cringe or laugh at their own behaviour as the film touches on some experience or sentiment we have all shared at some time or another. Annette Kennerley Co-directrice du festival de films transgenres de Londres, Annette Kennerley est une réalisatrice indépendante. Parmi ses films, on peut citer : Nomie, Kelly, Boys in the Back Yard, Like Mother Like Son, et Sex Lies and Religion programmé cette année dans la section 'Voir et revoir'. Annette Kennerley is a writer and filmmaker based in London. She was born in Cheshire and started making films in the 1980s. She was awarded a B.A. in Fine Art (Film & Video) at Central Saint Martins College of Art & Design, London in 1991 and has worked mainly with Super 8 and 16mm film, experimenting with optical printing techniques and with the support of production awards from the Arts Council. Her work has exhibited at cinemas and film festivals nationally and internationally. Annette's films explore themes of childhood, motherhood, love, loss and sexuality. She draws on personal experiences in many of her films, though she has also made experimental documentaries with transgender people and directed a Transgender Film Festival at the Lux Cinema for several years in the 1990s.

All Over Me Fiction. Etats-Unis. 1997. Couleur. 90'. VO/ST. Distr. : Optimale L'amitié de deux inséparables adolescentes new-yorkaises qui rêvent de créer leur groupe de musique est soumise à dure épreuve. Claude, boulotte et un peu gauche, a le béguin pour sa meilleure amie, la séduisante Helen. Mais celle-ci lui préfère son macho de copain. A travers diverses rencontres, Claude s'initie aux choses de la vie et comprend qui elle est ainsi que l'importance de s'accepter, sans concession.       Voir la bande-annonce / Watch the Trailer      This film focuses on Claude, a teenage girl who lives in Hell's Kitchen, New York City, and is the story of her sexual discovery and budding lesbianism. Claude and Ellen are best friends who live in a not-so-nice area of New York. They're involved in the subculture of 90s youth, complete with drugs, live music, and homophobia. All is changed one night when a violent and meaningless death rocks their lives.    Alex Sichel (1963-2014) Alex Sichel a travaillé dans le cinéma indépendant pendant de nombreuses années. Elle a réalisé plusieurs courts métrages documentaires. All Over Me est son premier long métrage de fiction. Sa sœur Sylvia en a écrit le scénario. Alex Sichel was a gifted director and writer who worked in film, documentary and television. She directed and wrote (with her sister Sylvia) the much-lauded feature film, "All Over Me" (1996), and her short film, "Amnesia" (1992) won top honors at numerous festivals. Alex's other films included "Tree Shade" (1998) and "Anemone Me" (1990). She had earned an M.F.A. from Columbia University and a B.A. from Brown University.

Alles Wird Gut / Tout ira bien Fiction. Allemagne. 1997. Couleur. 88'. VO/ST. Distr. : Angelina Maccarone     En swahili 'Hakuna Matata' veut dire 'tout ira bien', une petite phrase qui rythme cette comédie drôle, légère et très bien filmée. Les héroïnes sont toutes les deux noires et allemandes dans un pays où règne le racisme ordinaire. Ceci mis à part, elles ont peu de choses en commun. Nabou est une jeune chômeuse désinvolte, obsédée par son ex, Katia. Quant à Kim, c'est une cadre dynamique qui joue la carte de l'intégration au système. Le mélange, stable comme de la nitroglycérine, finit par exploser... Nabou, an Afro-German slacker, desperatly wants to win back her club kid ex-girlfriend Katja. Nabou becomes a housekeeper for Katja's neighbor, Kim, who is a workaholic that is striving to become a partner in an advertising agency. Being Black Germans daily confronted with racism seems to be the only thing the two have in common. But fate brings these two opposites together...  Voir la bande-annonce / Watch the Trailer        Angelina Maccarone  FB Angelina Maccarone Née en 1965 à Cologne, Angelina Maccarone est scénariste et réalisatrice, principalement pour la télévision allemande. Elle a étudié le cinéma, ainsi que la littérature allemande et américaine à l'Université de Hambourg. Avant Alles wird gut, elle a écrit et réalisé Kommt mausi raus?! en 1994, et co-écrit et réalisé Helgoland Babylon en 1997. Angelina Maccarone was born in Cologne in 1965 and studied German and American Literature and Film at the University of Hamburg. She made her directorial debut in 1994 with the coming-out comedy "Kommt mausi raus?" and followed this with "Alles wird gut."

Amazones d'hier, lesbiennes d'aujourd'hui Documentaire. Canada. 1981. N&B. 105'. VF. Distr. : Louise Turcotte    La vidéo Amazones d'hier, lesbiennes d'aujourd'hui est une description des territoires des amazones d'hier ainsi qu'une analyse culturelle de leur impact sur nous et une réflexion politique sur la réalité des lesbiennes d'aujourd'hui. Cette vidéo a été conçue, réalisée et montée entre mars 1979 et mars 1981. Nous avons voulu refléter une certaine réalité des lesbiennes francophones de Montréal, celles de notre entourage immédiat. (Collective Vidéo-Amazone) The Amazones in herstory and their cultural impact on lesbians today. A radical analysis by a group of French lesbians in Montreal between 1979 and 1981.    Collective Vidéo-amazone Vidéo-amazone la collective était composée de Ginette Bergeron, Ariane Brunet, Danielle Charest et Louise Turcotte. C'est la seule vidéo produite par ce groupe qui publie depuis mars 1982 une revue du même nom dédiée aux lesbiennes. Vidéo-amazone collective was comprised Ginette Bergeron, Ariane Brunet, Danielle Charest and Louise Turcotte. This is the only video produced by the group that publishes since March 1982 a magazine of the same name dedicated to lesbians.

Amelia Rose Towers Expérimental. Australie. 1991. N&B. 10'. VO/ST. Distr. : Australian Film Television and Radio School (AFTRS)    Surréaliste, poétique et burlesque, Amelia Rose Towers est un drôle de conte sur une très grande fille qui aimerait être petite. Audacieux dans sa recherche visuelle, soutenu par une bande son toute aussi originale, il a été projeté au 6ème festival et a été plébiscité pour les 10 ans. It explores the world of an ordinary girl torn between the arts (her initials spell A.R.T.), the burgeoning sciences and the irresistable mysteries and power of her sensuality. Amelia is struggling to make sense of the dichotomies of her epoch: art and science, sensuality and Puritanism, sanity and madness. It is through Amelia's struggle and eventual triumph that we enter into her fecund and funny world.  Voir le film / Watch the Movie       Jackie Farkas Née en 1962 de parents émigrants juifs, Jackie Farkas grandit à Sydney où elle obtient son diplôme d'architecture en 1986. Au cours de ses études elle se découvre une passion pour le cinéma et rejoint l'AFTRS en 1988. Amelia Rose Towers est son second film après The Illustrated Auschwitz. Jackie Farkas is a Sydney-based writer and film-maker. She was born to Jewish migrant parents in 1962, and grew up in Sydney. In the late 1980s Jackie began studying film and specialised in cinematography at the Australian Film, Television and Radio School.

Between the Lines Documentaire. Etats-Unis. 1997. Couleur. 21'. VO/ST. Distr. : Fanlight Productions c/o Icarus Films   Une exploration des raisons, d'ordre émotif, personnel et psychologique, pour lesquelles certaines femmes en viennent à s'infliger des blessures au moyen d'un couteau. Ce documentaire de facture expérimentale démystifie ce type d'automutilation ainsi que d'autres comportements autodestructeurs.  Voir le film / Watch the Movie       "Between the Lines" is a visually lyrical experimental documentary about women who cut themselves. The film is about gray areas in women's relationship to their bodies in the context of deliberate self-harm. The women in this film negotiate the fine lines between self-destructive behavior and self-preserving coping mechanisms, as well as personal marking and the record keeping of experiences that defy language.      Sophie Constantinou www.citizenfilm.org  -   FB Sophie Constantinou  -   @citizensophie Sophie Constantinou réalise des films depuis six ans, tous dédiés aux identités sensuelles et politiques des femmes. Actuellement, elle prépare un documentaire sur la vie de sa grand-mère chypriote. Sophie Constantinou has earned international acclaim for tackling difficult subjects with artistry and sensitivity. She makes films for six years, all dedicated to sensual and political identities of women. Currently she is preparing a documentary on the life of her grandmother Cypriot.

Bloody Well Done Expérimental. Allemagne. 1992. Couleur. 5'. Sans paroles. Distr. : Nathalie Percillier (Heldinnen Film) Nous tenions à reprogrammer cette hilarante animation, montrée en clôture du 6ème festival et qui restait dans nos têtes. Une petite dame bien comme il faut attend l'heure de trouver l'amour, et en profite pour se transformer en héroïne de jeu électronique.       An alarm clock is ticking away... Time for love and some fun and electronic games.       Nathalie Percillier www.dieheldinnen.de Née à Paris en 1960, Nathalie Percillier vit à Berlin où elle a étudié à l'école des Beaux Arts (Udk), puis à la DffB (école de cinéma). Elle a écrit et réalisé plusieurs courts métrages, dont certains ont reçu de nombreux prix nationaux et internationaux dont Bloody Well Done. Nathalie Percillier (born 1960 in Paris) lives in Berlin where she studied at the Berlin Art School (UdK) and Filmschool (dffb). She has made many awarded short films including "Bloody Well Done."

Blue Diary Expérimental. Etats-Unis. 1997. Couleur. 6'. VO/ST. Distr. : Frameline    Après une nuit passée avec une femme hétéro, une jeune lesbienne confie sa profonde mélancolie, sur de magnifiques images tournées dans les rues de San Francisco.       Through voiceover and static San Francisco landscapes this experimental narrative short tells the melancholy story of a young dyke pining over a one night stand with a straight girl.  Voir le film / Watch the Movie       Jenni Olson Jenni Olson  -   @JenniOlsonSF Née en 1962 à Falcon Heights dans le Minnesota, Jenni Olson écrit et effectue des recherches sur le cinéma gay et lesbien depuis 1986. Elle a réalisé le site web PopcornQ, guide du film lesbien et gay. Jenni Olson (born October 6, 1962) was born and raised in Falcon Heights, Minnesota. Olson is a film exhibition curator, director, award winning documentary filmmaker, author and LGBT film historian. Olson co-founded and still writes for PlanetOut.com, and campaigned to have a barrier erected on the Golden Gate Bridge.

Breakfast with Gus Fiction. Canada. 1997. Couleur. 8'. VO/ST. Distr. : Canadian Filmmakers Distribution Centre (CFMDC) Une matinée au travers des yeux d'un chat ou ballet de jambes au réveil. Gus se réveille affamé. Ses maîtresses, un couple de lesbiennes, sont en retard et l'oncle de Gus réserve des surprises à la maisonnée encore ensommeillée. Ou comment réécrire l'histoire d'un couple...       A cat's eye view of Gus' attempt to get attention, and, most importantly, breakfast, from his busy humans. Eventually Gus does what any self respecting cat would do and takes matters into his own paws.       Siobhan Devine www.siobhandevine.com  -   @I_siobhandevine Née et élevée au Royaume-Uni, Siobhan Devine part étudier le théâtre au Canada. Elle a dirigé plusieurs pièces, puis s'est mise au cinéma. Breakfast with Gus est son deuxième court métrage. Born and raised in the UK, Siobhan Devine moved to Canada with her family as a teenager. She has both undergraduate and graduate degrees in drama. Siobhan has made several short films including festival favourite, "Breakfast With Gus."