Gisèle et Eliane se retrouvent pour fêter un joyeux évènement.
Elles vont rencontrer Chantal, qui va un peu gâcher leur soirée.

Gisèle and Eliane are getting together to celebrate a happy event.
Then they run into Chantal, who throws a spanner into the festivities.

Après des études d'architecture et de travail social, Marie Vermillard travaille comme assistante sociale pendant huit ans. Elle étudie ensuite les Arts plastiques à Paris-St Charles, et débute ensuite dans le cinéma en qualité de scripte avec de nombreux réalisateurs (Cédric Klapisch, Arnaud Desplechin, Olivier Assayas, Pierre Salvadori, Bartabas...). A partir de 1992, elle se lance dans la réalisation. Marie Vermillard a déjà présenté son film Reste (1992) au festival. Eau douce, son premier long métrage est sorti sur les écrans l'année dernière.

Marie Vermillard has studied architecture, social work and Fine Arts. Then she worked as a script with many directors (Cédric Klapisch, Arnaud Desplechin, Olivier Assayas, Pierre Salvadori, Bartabas ...). In 1992, she made her debut as a filmmaker. Marie Vermillard has already presented her short film "Reste" (1992) in our festival. "Eau douce," her first feature film is released in theaters last year.

Née en 1968, Zaïda Ghorab-Volta est productrice, scénariste, comédienne et réalisatrice. Elle a déjà réalisé plusieurs courts métrages traitant de la condition féminine, ainsi qu'un moyen métrage Souviens-toi de moi (1994). En 1998, sort son premier long métrage Laisse un peu d'amour, présenté à la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes.

Born in 1968, Zaïda Ghorab Volta is a producer, screenwriter, actress and filmmaker. She has already directed several short films dealing with women's issues, and a medium-length film "Souviens-toi de moi" (1994). Her first feature film "Laisse un peu d'amour" is released in 1998 and has been presented at the 'Quinzaine des réalisateurs' at Festival de Cannes.

Un regard noir et incisif sur l'industrie de la mode et ses effets sur la vie des femmes. La réalisatrice, Sprinkle Magic, raconte : « A force de voir des femmes parfaites j'ai passé ma jeunesse à faire des régimes, à me faire vomir, à prendre des comprimés, et à me faire des injections pour atteindre la perfection. Je rêvais que je prenais un couteau et que je découpais ma graisse ».

A dark, incisive critique of the media and fashion industry and its effect on so many women's lives. "As a result of the 'perfect' size a woman should be, I spent my youth dieting, vomiting, taking pills and injections to achieve perfection. I used to dream of taking a knife to my fat and carving away at it. Reshaping myself (literally) to fit in."

Originaire de Melbourne, Sprinkle Magic est autodidacte en cinéma. Elle confectionne des décors, des costumes et travaille dans le cinéma et la photographie. « L'art et la créativité me permettent de rester saine dans un monde de fous ».

Sprinkle Magic comes from Melbourne and is self-taught in cinema. She creates film sets, costumes and works in film and photography. "Art and creativity allow me to stay healthy in a crazy world."

Une vidéo iconoclaste sur le mal d'amour.

An iconoclast video about a broken heart.

Ximena Cuevas a commencé dans le cinéma commercial avant de se lancer dans les collages du cinéma et de la vidéo. Ses films ont été présentés à New York, Montréal, Londres et Berlin. Son film Cuerpos de papel est également présenté cette année.

Pioneering Mexican video artist Ximena Cuevas creates smart, playful works that mix performance, autobiography, and mass-media's excesses to explore national identity, celebrity star worship, and life's everyday melodramas. Ximena Cuevas (b. 1963, Mexico City) studied film at the New School for Social Research and Columbia University in New York City. Her videos have been exhibited at Sundance and the New York, Berlin, and Montreal Film Festivals, and are in the collection of the Museum of Modern Art, New York.

Une ancienne chanson et des images qui se transforment en évoquant une réflexion sur l'intimité, la perte, la jalousie et la sexualité.

A visual meditation of intimacy, loss, jealousy and sexuality.


 Voir le film (VO/ST Ang) / Watch the Movie (VO/ST Eng)

Ximena Cuevas a commencé dans le cinéma commercial avant de se lancer dans les collages du cinéma et de la vidéo. Ses films ont été présentés à New York, Montréal, Londres et Berlin. Son film Corazon sangrante est également présenté cette année.

Pioneering Mexican video artist Ximena Cuevas creates smart, playful works that mix performance, autobiography, and mass-media's excesses to explore national identity, celebrity star worship, and life's everyday melodramas. Ximena Cuevas (b. 1963, Mexico City) studied film at the New School for Social Research and Columbia University in New York City. Her videos have been exhibited at Sundance and the New York, Berlin, and Montreal Film Festivals, and are in the collection of the Museum of Modern Art, New York.

Ce film est un reportage plein de chaleur sur la communauté transsexuelle de San Francisco.
Stafford, Jordy, Mat et les autres parlent de leur vie quotidienne avec franchise, humour et un point de vue sur le monde tout à fait original.

This film is a warm-hearted report of San Francisco's transexual community. Stafford, Jordy, Mat and others talk about their lives with honesty, humour and a very original outlook on life.

Hilary Clarke a travaillé à la BBC pendant sept ans. Depuis deux ans, elle exerce comme réalisatrice indépendante.

Hilary Clarke worked for the BBC for seven years. Since two years, she works as a freelance filmmaker.

1959. Vivian, belle prof genre Kim Novak, arrive à Reno, ville spécialisée dans les divorces vite faits bien faits. Cay, disons Katharine Hepburn en très très brune, piquante, avec la fougue de sa jeunesse, travaille dans un casino. Donc un duel entre l'intello et la sauvageonne, la coincée et la fonceuse, où s'opèrent de beaux renversements de rôles. Il faut voir la scène de la rencontre et celle de la séduction, et le magnifique final (Humphrey Bogart en tailleur). Un immense classique.


Reno, Nevada, 1959. Vivian, a teacher from New York checks in at a dude ranch while obtaining a divorce. The desert heart and the friendship offered by an impulsive local girl with mesmerizing sexual appeal combine to melt her poise and detachment... A well-knowned classic.

 FB du film   -    Voir la bande-annonce / Watch the Trailer

Donna Deitch (née en 1945 à San Francisco, Californie) est une réalisatrice de cinéma et de télévision américaine. Elle est passée de documentariste primée à produire et diriger Desert Hearts, le succès historique de 1986 dans les festivals de Sundance, Telluride et Toronto. Distribué internationalement, Desert Hearts a été l'un des premiers films grand public à dépeindre une histoire d'amour lesbienne avec des thèmes positifs et respectueux. En 1997, elle réalise le documentaire Angel on my Shoulder.

Donna Deitch (born 1945 in San Francisco, California) is an American film and television director. She segued from award-winning documentary filmmaker to producing and directing "Desert Hearts," the landmark hit of the 1986 Sundance, Telluride, and Toronto Film Festivals. The film was one of the first film releases to depict a lesbian love story in a generally mainstream, with positive and respectful themes. In 1997, she directed the documentary "Angel on my Shoulder."

Vouloir revoir son ex est une situation embarrassante... Pour tenir le choc il faut : trouver un prétexte imparable et préparer son entrée. Mais on ne peut pas toujours tout prévoir !

When you're dying to see your ex-girlfriend, the least you can do is try to prepare your entrancewith a few well-chosen words. But there are some things you just can't prepare yourself for!

Lisa Cholodenko travaille dans le cinéma depuis 1990. En 1995, son premier court métrage Souvenir était présenté au festival. L'année dernière, Cineffable programmait High Art, son premier long métrage, en exclusivité avant sa sortie en salles.

Lisa Cholodenko earned an MFA in screenwriting and directing at Columbia University Film School where she made "Dinner Party." Previously, she has wrote and directed "Souvenir" (1994). She made her feature directorial debut with "High Art."

Ce court poème vidéo, méditation sur la nature de l'espoir et de l'inconnu, compare l'amour à une route infinie. Un couple issu d'horizons très différents avance dans la vie sur la magnifique musique de Rachid Taha.

This short video poem is a meditation on the nature of hope and of the unknow, comparing love to an endless road. A couple from very different backgrounds get through life on Rachid Taha's superb music.

 Voir un extrait du film / Watch an Excerpt

Née à Londres en 1956, Ruth Novaczek est réalisatrice et comédienne. Diplômée en histoire de l'art et en cinéma, elle réalise des œuvres expérimentales et d'avant-garde depuis les années 80. Tous ses films (courts métrages expérimentaux et documentaires) explorent le thème de l'identité, le plus souvent sous une forme poétique. Ses travaux ont été présentés dans le monde entier.

Ruth Novaczek received her B.A. in Art History at London's Courtauld Institute, then her MFA in Fine Art Film at St. Martins School of Art. She has been an experimental/avant-garde filmmaker since the 1980s, making short collage videos and documentaries. Since the late 90s she has taught video production at the University of Westminster and film appreciation, world cinema, and film noir at Regents American College London. She has lived and worked in New York, Tel Aviv, and London and has exhibited nationally and internationally.

Un regard sensuel sur l'identité queer du Moyen Orient. Le film utilise des visions stéréotypées de cette communauté pour mieux signifier son acte de résistance contre toutes les 'projections' culturelles et sexuelles.

A sensual, erotic depiction of Middle Eastern queer identity and community. It intermingles images of stereotypical Arab terrorists, a male belly dancer, spiritual eroticism between two women, and actual members of this community. The images are edited poetically to a steady beat of Arab music climaxing in an act of resistance against cultural and sexual 'projections'.

Shamiran Samano vient d'Irak et a émigré avec sa famille aux Etats-Unis à l'âge de huit ans. Après une licence en lettres, elle a commencé à faire des films, dont East son deuxième court métrage.

Shamiran Samano comes from Iraq and emigrated with her family to the United States at the age of eight. After a degree in literature, she began to make films, including her second short "East."

Entre amigos a été réalisé afin de générer du soutien pour le premier centre gay et lesbien à El Salvador. Il montre la lutte pour les droits des gays et des lesbiennes, ainsi que contre le Sida. Bien que le 'Centro Cultural Girasol' soit aujourd'hui fermé, leur travail continue et s'intensifie.

"Entre amigos" was designed to generate support for the first Gay and Lesbian Community Center in El Salvador. It shows Salvadorian activists' struggle for gay and lesbian rights, and HIV-prevention and treatment in the context of El Salvador. Although the 'Centro Cultural Girasol' has closed its doors, the organising work continues and is growing stronger.

Nora Roman travaille comme infirmière à San Francisco. Elle lutte pour les droits des immigrés à San Francisco. Entre amigos est son premier documentaire.

Nora Roman works as a nurse in San Francisco. She fights for the rights of immigrants in San Francisco. "Entre amigos" is her first documentary.

On aime toujours ceux qui nous font le plus de mal. Allie sait qu'elle doit mettre fin à son amitié destructrice avec Shera.
C'est un vendredi soir comme les autres, et les deux filles font ce qu'il faut pour trouver de l'argent dans les immeubles du quartier.

You always love those who heart you most. Allie knows she has to end her destructive friendship with Shera. This is an ordinary friday night, as they hustle money on their council estate.

Sonia Castang est scénariste, productrice et réalisatrice. Elle a étudié le cinéma à la National Film and Television School. Sonia a déjà réalisé plus de dix courts, dont Mid, Happily Deceived et Small Blue Thing.

Sonia Castang is writer and director with a passion for creating emotionally rich genre stories that truthfully explores characters in extreme situations. After graduating from National Film and Television School producing course and producing trailers and corporates, she moved into writing and directing and has directed short films for Film London and Screen East.