Un homme déambule dans une grande ville envahie d'affiches publicitaires sur lesquelles l'érotisme masculin se dévoile.
Et si c'était vrai pour une fois ? Décalage...

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A man wanders city streets where ads displaying male sexuality abound.
What if it was true? Role reversal...

Diplômée en lettres et civilisation étrangère à Paris VII, Louise Lemoine-Torrès est une actrice et auteure française. No Comment est son premier court métrage en tant que scénariste et réalisatrice.

Graduated in arts and foreign civilization in Paris VII, Louise Lemoine Torres is a French actress and author. "No Comment" is her first short film as writer and director.

Ce court préfigure un long métrage documentaire en cours de financement. Il nous dévoile la réalité du viol et des autres violences sexuelles ainsi que leur cicatrisation dans les communautés américaines d'origine africaine. A travers les entretiens avec les érudits et les leaders de la communauté africaine américaine, d'archives, de témoignages intimes, de musique, de danse, de poésie, NO! examine de façon critique comment un viol ou des violences sexuelles et verbales à l'encontre de femmes ou de filles noires est une question de race, de genre, de classe et d'orientation sexuelle.


A powerful short film/trailer that links rape, homophobia and sexual violence within the black community. The film features women voicing their experiences and the poetry of the late Essex Hemphill.

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Réalisatrice indépendante, lesbienne, féministe africaine américaine primée, Aishah Shahidah Simmons est une activiste basée à Philadelphie. Elle-même victime d'inceste et de viols, ses précédents courts Silence... Broken et In My Father's House, explorent les questions de race, genre, homophobie, viol et misogynie.

Aishah Shahidah Simmons is an award-winning African-American feminist lesbian independent documentary filmmaker, television and radio producer, published writer, international lecturer, and activist based in Philadelphia, PA.

Tard dans la nuit, une femme seule reçoit un étrange appel téléphonique d'une inconnue singulièrement familière. Rencontre, séduction, désir... Douloureuse expérience que celle d'aimer quand on est seule au bout du fil.

Late one night, a woman gets a bizarre phone call from an oddly familiar stranger. Meeting, attraction, desire... Love is a painful experience when you are alone at the end of the line.

Bosiljka Simonovic (scénariste et réalisatrice) et Sophie Ailhaud (scénariste) sont les deux lauréates du concours de scénario 1997. Elles ont toutes deux fait des études cinématographiques. Pour Bosiljka, il s'agit de son deuxième court métrage après Vous suivez !.

Bosiljka Simonovic (writer and director) and Sophie Ailhaud (writer) are the two winners of the screenplay competition 1997. They both studied film. For Bosiljka, "Nocturne" is her second short film after "Vous suivez !."

Sylvia Calle est née à Bogota en Colombie. Diplômée de l'ENSAD (École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs) en 1999, et de la FEMIS en 1994 (département image), elle est chef opérateur sur des fictions et sur des documentaires. O trouble, son premier film, a été primé dans plusieurs festivals.

Sylvia Calle was born in Bogota, in Colombia. She's postgraduated in Decorative Arts, and from the FEMIS (Film's institute) in Paris. She works as a cinematographer on fictions and documentaries. "O trouble" is her first film.

L'une, Férial, a grandi en France, est indapendante et vit selon une certaine conception de la modernité 'lesbienne'. L'autre, Houria, est apparue à Marseille comme un fantôme (fantasme ?) de l'Algérie, des femmes d'Orient. Mystérieuse, elle cherche à établir des liens avec des réseaux de résistance de femmes. Pour Férial, Houria représente un monde oublié, celui qui rythmait son enfance et qu'elle va redécouvrir via cette relation-médiation. Double découverte de soi cachée dans l'autre et de l'autre cachée en soi, périple initiatique dans le labyrinthe de Marseille, port de tous les mondes et de toutes les musiques.

Ferial grew up in France and lives in Marseille as a 'modern lesbian.' Houria, who shows up in Marseille like the phantom (or is it the fantasy?) of Algeria and Oriental women is trying to get in touch with women's resistance networks. For Ferial, Houria represents the forgotten world of her childhood that she will rediscover in an initiatory voyage through the labyrinth of magical, musical Marseille.

Dalila K. Cheriet, réalisatrice indépendante, installée à Marseille. Cinéaste, écrivaine, engagée dans les luttes politiques et sociales, Dalila Kadri, née en Algérie, a résidé longuement et voyagé dans de nombreux pays (France, Etats-Unis, Algérie, Italie), ce qui a influencé de manière significative son travail. Ses films et écrits sont marqués par la défense des droits des femmes, la célébration du métissage et des libertés politiques, culturelles et sexuelles. La poésie est une composante essentielle des textes, images et sons de son œuvre : Rencontres, la douleur de l'Inde, Marseille le Panier des Songes, Dounye, le Chant des Amazones...

Filmmaker, writer, engaged in political and social struggles, Dalila Kadri, born in Algeria, has lived and traveled in many countries, which influenced significantly her work. Her films and writings are marked by the defense of women's rights, the celebration of melting pot and political, cultural and sexual freedoms. Poetry is an essential component of her texts, images and sounds.

Post-adolescente récalcitrante, l'héroïne va adoucir les derniers jours de son oncle, très malade, dans une petite ville de bord de mer. Au bout de ce parcours initiatique plein de charme, de colère et de nostalgie, la belle quoique boudeuse est miraculée par une intrigante serveuse bien plus âgée qui ne demande, elle aussi, qu'à être sauvée.

 Voir la bande-annonce / Watch the Trailer

Commitment-shy Micki Silva leaves her home in Washington, D.C. to care for her dying uncle Charlie in a small beach resort community. There she struggles to find the courage to face her fear of commitment and risk everything for Roberta, her newfound lover.

Après quatre courts métrages, Out of Season est le premier long métrage de Jeanette L. Buck, artiste indépendante travaillant pour le cinéma et le théâtre. Ce film faisait aussi l'objet de la thèse qu'elle a préparé à l'Université de l'Ohio.

Graduated with a M.F.A. in Film from the Ohio University, Jeanette Buck is an independent artist working in film and theater. She has written, stage managed, and directed for film and theater. She has taught stage management, directing and screenwriting courses as an assistant professor at Ohio University.

L'inceste est un sujet délicat à traiter, mais le plaisir que procure, parfois, les caresses, est encore plus tabou. Les victimes se réfugient alors dans le silence car elles ressentent un profond sentiment de culpabilité.
Du passé au présent, Plaisir honteux permet que chaque histoire puisse enfin être racontée et que soit brisée la loi du silence.

Incest is a difficult subject to deal with, but acknowledging the pleasure that some caresses bring is an even greater taboo. Victims cover their deep sense of shame with silence.
This film breaks the law of silence and lets every story be told.

Michelle Desaulniers est réalisatrice, metteure en scène, recherchiste, animatrice, comédienne, clowne et professeure. Plaisir honteux est son troisième film en tant que scénariste, réalisatrice, et comédienne avec son personnage clownesque de 'Mine de rien'.

Michelle Desaulniers was born in Shawinigan in 1954. She studied drama at the Université du Québec à Montréal and did advanced training courses in this field of interest. Her professional and artistic activities gave her the opportunity to become film and stage director, researcher, host, actress, clown and teacher in the art of clowning.

« Ce film montre des poètes noires du sud des Etats-Unis. C'est ma profonde admiration pour la créativité de ces femmes qui m'a donné envie de tourner ce court métrage. Je trouve très significatif que ces africaines-américaines arrivent à créer de la beauté dans un monde où nous devons nous battre en permanence contre le racisme, le sexisme, le classisme, l'homophobie,... » Joan Brannon

"This work features southern black women writers. The work was born out of my deep appreciation of the creative abilities of these women. It is also profound to me that these African American women poets can create such beauty in a world where we constantly battle racism, sexism, classism, homophobia and so on." Joan Brannon

Pour Joan Brannon, cinéaste lesbienne, noire et féministe, écrire un poème, prendre une caméra, est un acte révolutionnaire. Son travail montre les femmes africaines-américaines, leur vie, leur travail et leur lutte dans le sud des Etats-Unis.

Joan Brannon is an Independent Filmmaker, Media Artist, Writer, Teacher, Drumming Teacher and Community Activist based in Lexington, KY. She combines her talents in an effort to balance mainstream media distortion of African American lifestyles. Joan Brannon is particularly committed to offering well-produced documentation of the extraordinary existence of Black women.

En apparence l'histoire est ordinaire : une famille réunie pour le petit-déjeuner reçoit la visite d'une femme venue réparer les stores. Mais la réparatrice est lesbienne et la famille n'est pratiquement composée que de femmes. La voilà donc qui sème le trouble, avec, pour couronner le tout, une fin inattendue, rapide et passionnée.

Le scénario de ce court métrage a remporté il y a deux ans le 3ème concours de scénario organisé par Cineffable.


An apparently ordinary plot for an extraordinary story. A repair-woman, an emergency job, a family having breakfast together. But what if the repair-woman is a lesbian and the family is almost entirely made up of women?

Luki Massa participe à l'organisation du festival lesbien de Bologne Immaginaria depuis sa fondation. Elle étudie l'histoire et la culture lesbiennes, se consacrant en particulier à l'imaginaire dans le cinéma lesbien. Graphiste et photographe, elle prépare actuellement un documentaire.

Luki Massa participates in the organization of lesbian film festival in Bologna 'Immaginaria' since its foundation. She studied history and lesbian culture, especially the imagination in the lesbian cinema. Graphic designer and photographer, she is preparing a documentary.

Deux amies d'enfance se retrouvent à la campagne, après quinze ans de silence, et tentent de faire le point sur leur vie au fil des conversations et des complicités renouvelées. Elles apprivoisent peu à peu le souvenir des évènements qui ont précédé leur ancienne séparation.

After 15 years out of touch, two childhood friends meet again. Their meeting turns into a chance to re-evaluate their lives through long conversations and a renewed sense of complicity. Little by little, they get back to what brought about their original separation...


 Voir un extrait du film / Watch an Excerpt

Née en 1961 à Montréal, Jeanne Crépeau a écrit, produit et réalisé de nombreux courts métrages en film et vidéo. Elle a été stagiaire en réalisation avec Jacques Doillon, puis Chantal Akerman. Revoir Julie est son premier long métrage.

Jeanne Crépeau graduated from Université du Québec with a communications degree and from Sorbonne Nouvelle in Paris with a masters degree in film. She has been making films for the past 25 years. Her films have always stayed away from commercial cinema and strived for creativity and originality.

Le 6 décembre 1989, 14 femmes sont assassinées à l'Ecole Polytechnique de l'Université de Montréal. Elles sont mortes pour la seule raison qu'elles étaient des femmes.
Suite à ce massacre, des lesbiennes et des féministes organisent une manifestation et une soirée dénonçant la violence faite envers les femmes.

In commemoration of the 10th anniversary of the Montreal massacre, this film records the lesbian and feminist demonstration and meeting following the Montreal massacre of 6 December, 1989,
when 14 young women where assassinated at the Institute of Technology, just because they were women.

Suzanne Vertue est une réalisatrice québécoise. Elle fait partie du réseau Vidé-Elle, collectif qui produit, réalise et diffuse des vidéos sur le vécu politique et culturel des lesbiennes.

Suzanne Vertue is a Quebec filmmaker. She is part of the network Vidé-Elle, a collective that produces, directs and distributes videos on the political and cultural lives of lesbians.