Fabienne Buetti est née à Fribourg (Suisse). Danseuse de formation (Ballet classique du Théâtre de la Scala de Milan et le Ballet Academie de Zurich), elle a été tour à tour assistante metteur en scène de théâtre et directrice de programmes en direct à la télévision suisse italienne (TSI) ainsi qu'à la radio suisse allemande (DRS). Elle est également reporter et documentariste. « Tell Mama » est son premier court métrage et elle travaille déjà sur son prochain, « Happy Hour ».

Fabienne Buetti was born in Fribourg (Switzerland). After studying classical ballet at the Teatro della Scala in Milan and the Ballet Academie in Zurich, she became assistant-director at the Zürich Kanton Theater and the Basler Theater. Fabienne Buetti works as a Live Studio Programs Director at the Italian Swiss Television (TSI) and the German Swiss Radio (DRS). She is also a news reporter and has directed many documentaries. "Tell Mama" is her first short film. She is currently working on her next one, "Happy Hour".

Daisy Mohr (Amsterdam, 1978). A étudié le journalisme au London College of Printing, la réalisation de documentaires au DFG de Londres and l'arabe à Beyrout, où elle vit et travaille comme correspondante et productrice pour des journaux belges et néerlandais (Algemeen Dagblad, De Standaard) et des chaînes de télévision (RTL Nieuws, Netwerk, Tegenlicht). Negin Kianfar (Teheran, 1969). A étudie le cinéma et obtenu un diplôme de direction à l'Université des Arts de Teheran, a recherché et produit des émissions en Iran pour VPRO Tegenlicht et dirigé et présenté de nombreuses séries pour la télévision iranienne.

Daisy Mohr (Amsterdam, 1978) : Studied Journalism at the London College of Printing, Documentary Making at DFG in London and Arabic in Beirut, where she now lives and works as a correspondent and producer for Dutch and Belgian newspapers (Algemeen Dagblad, De Standaard) and TV broadcasters (RTL Nieuws, Netwerk, Tegenlicht). Negin Kianfar (Teheran, 1969) : Studied Cinematography and majored in Direction at the Art University of Teheran, researched and produced in Iran for VPRO Tegenlicht and directed and presented numerous current affairs series for Iranian Television.

Lisa Gornick est une réalisatrice bien connue des festivals de films avec « Do I Love You? », premier long métrage fiction lesbien anglais depuis plus d'une décennie et Prix du public Cineffable en 2003. La réalisatrice nous revient avec le même cast pour aborder cette fois, avec la finesse et la poésie qui la caractérisent, la question du désir d'enfant.

Lisa Gornick is the filmmaker of "Do I love You?", the first English lesbian feature in more than a decade which had won the Public Award at Cineffable in 2003. The Filmmaker returns with the same cast and her usual poetic and elegant style to focus on the issue of motherhood.

Elisabeth Scharang réalise des films documentaires depuis 1997 et tourne en 2005 son premier long métrage de fiction, « Mein Mörder », sur les crimes commis par les nazis dans les services psychiatriques. Elle prépare en complément un documentaire sur le même thème : « Meine liebe Republik ».

Elisabeth Scharang started working as a freelance director of documentaries in 1997 and in 2005 she made her feature film debut, "Mein Mörder", about crimes committed by psychiatrists during the Nazi regime. She is currently developing a documentary on the same subject with the working title "Meine liebe Republik".

Après avoir étudié les Beaux Arts à Paris, Kathryn Martin s'installe à Winnipeg, poursuit sa fomation de scénariste réalisatrice et travaille avec les productions Winnipeg Films. Elle a écrit et réalisé quatre courts métrages. Ses films « The Missing Shoe  », « Separate Worlds » et « Through My Eyes » ont été primés et projetés dans de nombreux festivals.

Kathryn Martin has written and directed four short films including "The Missing Shoe", a 2000 Kick Start award winner. She has recently completed a half hour drama entitled In "Separate Worlds", winner of the 2000 Kodak Canada Vision Award. In 1997, "Through My Eyes" won a National Screen Institute's Drama Prize Award and has since screened at eight prestigious international film festivals. Kathryn studied Fine Arts in Paris, and on her return, moved to Winnipeg and worked at the Winnipeg Film Group. She has furthered her training as writer/director at the Winnipeg Film Group, the University of Winnipeg, the National Screen Institute and the Canadian Screen Institute in Ottawa.

Née à Brest en 1976, Stéphanie Pihéry étudie les arts du spectacle à Rennes. Elle émigre au Québec en 1996. Son travail d'animatrice, ses voyages et sa création vidéo témoignent de son intérêt pour les cultures différentes et questionnent notre monde moderne (responsabilité de l'individu face à la mondialisation, dérives de la médiatisation, etc.).

Stéphanie Pihéry, born in 1976 in Brest, studied scenic arts in Rennes. She moved to Canada in 1996. Her work as an educator, a traveller and a video artist reflects her interest in foreign cultures and questions our modern society (individual responsability in globalization, all-power of the media, etc.).

Amy Lynn Kazymerchy a étudié la vidéo, le cinéma et le multimédia à l'Ecole des arts de Chicago et à L'institut des arts et du design Emily Carr. Ces cinq dernières années, elle a collaboré à divers projets d'éducation pour les jeunes avec Projections, la société Access to Media Education, les studios Video In et l'école de cinéma et de télévision de Gulf Islands. Le cinéma expérimental l'intéresse par son aspect tactile et interactif. Ses videos en super-8 sont autant d'extraits de journal intime analysant sa relation à l'espace, à la maison et au voyage.

Amy Lynn Kazymerchyk has studied film, video and new media at the School of the Art Institute in Chicago IL, Emily Carr Institute of Art of Design and Capilano College in Vancouver BC. Over the past five years she has worked on multiple education projects and empowerment projects for multibarriered youth with Projections, the Access to Media Education Society, Video In Studios, and the Gulf Islands Film and Television School. Amy Lynn Kazymerchyk is interested in the physical, tactile and interactive aspects of experimental filmmaking. She is currently focusing on developing her own voice for short diaristic super-8 films that document her relationship to landscape, location, home and travel.

Educatrice, écrivain et artiste multimédia, Maureen Bradley a produit et réalisé plus de 30 vidéos ou courts-métrages. Ses ouvres primées ont parcouru les festivals et les galeries du monde entier, dont le Musée d'art moderne de New York. Son court- métrage Go Dyke! Go!, a remporté le prix du public au festival gay et lesbien de Philadelphie en 1999.

Media artist, writer, curator and educator Maureen Bradley has produced and directed more than thirty short films and videos. Her award winning productions have screened at festivals and galleries around the globe including the Museum of Modern Art in New York. Bradley's animated short Go Dyke! Go! won the audience award at the Philadelphia Gay and Lesbian Film Festival in 1999.