Sous nos yeux, une bande de belles blondes ou brunes s'amusent à chanter et à imiter Marlène en bas résille, hauts talons, porte-jarretelles, vêtements style cabaret berlinois d'avant la seconde guerre, avec quelques éléments chorégraphiques inattendus, comme des béquilles ou la tête bandée...

A band of beautiful blondes or browns amuse themselves by singing and imitating Marlene in fishnet stockings, high heels, garter belts, clothes style "Berlin cabarets" before the second war, with some unexpected choreographic elements, such as crutches or bandages to the head ...

À scruter l'image de ce visage, de ce regard, on y voit des fragments d'histoires brutes, des lumières minérales, les bribes d'un rêve sans fin...
L'insistance se heurte, jusqu'à l'abstraction, au temps décomposé, à ses chaos aux lueurs de pierre.
De ce visage revenant, rien ne se dit.
Le regard ne se déchiffre pas.
L'illusion, jusqu'aux ténèbres, demeure muette.
Les signes d'un chant absent

To examine the image of this face, of this look, we can see fragments of raw stories, mineral lights, fragments of an endless dream ...
Insistence collides with, until abstraction, to decomposed time, to its chaos in the light of stone.
From that face coming back, nothing was said.
The look can not be deciphered.
The illusion, even to the darkness, remains mute.
Signs of an absent singing

Née en 1951, Martine Rousset étudie la philosophie et le cinéma à Montpellier. Cinéaste de la lumière et de l'écrit, elle réside à Sète où elle travaille le film depuis 1977. Elle oeuvre également au département audiovisuel du Musée d'Art Moderne de la ville de Paris auprès de Suzanne Pagé depuis 1978.

Martine Rousset practices since 1977 an independent cinema through which she questions the relations between the film image and the writing, which make her experiment propositions of alliance of a text and image.

Un dimanche, Charlotte erre dans son quartier, à la recherche de ce qui pourrait apaiser sa quête. Elle se débat entre une envie irrésistible et la douleur de son mal. Finalement, elle cèdera à son pêché mignon.

On a Sunday, Charlotte wanders in her neighborhood, searching for what could quench her quest. She struggles between an irresistible desire and the pain of her evil. Finally, she will yield to her cute sin.

Valérie Malek est titulaire d'une licence de Lettres modernes et d'une licence d'Histoire de l'Art obtenue à l'Université Paris X-Nanterre, ainsi que d'un diplôme de l'Ecole du Louvre. Charlotte Chocolat est son second court métrage après Pin-up et Pénélope (1991).
Béatrice Sebbah est actrice et réalisatrice.

Graduated in Litterature and History of Art from University Paris X-Nanterre, Valérie Malek also earns a degree from l'Ecole du Louvre. "Charlotte Chocolat" is her second short film after "Pin-up et Pénélope" (1991).
Béatrice Sebbah is a French actress and director.

Etudiante en médecine, Virginie, vingt-deux ans, n'aime pas sa peau. Le corps l'effraie. C'est le temps des vacances, temps vide pour Virginie qui se cherche. Virginie se raconte. Virginie tente. Virginie tombe... sur Irène.

A medical student, Virginie, twenty-two, does not like her skin. The body frightens her. That's the holidays, empty time for Virginie who is trying to find herself.

Myriam Aziza se forme à la réalisation à la Fémis à Paris, de 1991 à 1995, période durant laquelle elle signe les courts métrages Sauf le vendredi (documentaire, 1993), Méprises (fiction, 1994) et Comme on respire (fiction, 1995), présentés dans divers festivals.

Myriam Aziza studied filmmaking at La Fémis in Paris from 1991 to 1995, during which she signed short films "Sauf le vendredi" (documentary, 1993), "Méprises" (fiction, 1994) and "Comme on respire" (fiction, 1995) , presented at various festivals.

Avec cet excellent récit drôle et touchant, sur la maladie d'Alzheimer de sa mère, la réalisatrice Deborah Hoffman traite avec humour cette relation désorientante et pleine de confusion. Elle nous montre surtout comment elle trouve une certaine résolution dans ce nouveau rapport avec sa mère.

With profound insight and a healthy dose of levity, "Complaints of a Dutiful Daughter" chronicles the various stages of a mother's Alzheimer's Disease and the evolution of a daughter's response to the illness. The desire to cure the incurable-to set right her mother's confusion and forgetfulness, to temper her mother's obsessiveness-gives way to an acceptance which is finally liberating for both daughter and mother. Neither depressing nor medical, "Complaints of a Dutiful Daughter" is much more than a story about Alzheimer's and family caregiving. It is ultimately a life-affirming exploration of family relations, aging and change, the meaning of memory, and love.

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Installée à San Francisco, Deborah Hoffmann travaille depuis douze ans dans le cinéma comme monteuse de films et de vidéos. Complaints of a Dutiful Daughter est son premier film en tant que réalisatrice.

Deborah Hoffman has worked in the San Francisco Bay Area as a film and video editor for over 12 years, editing numerous internationally acclaimed documentaries on a wide range of sensitive and challenging topics. "Complaints of a Dutiful Daughter" is her first documentary as a film director.

Témoignages de quatre femmes handicapées dont une lesbienne sur leurs relations amoureuses et sexuelles.

This feature documentary follows a number of women with disabilities as they affirm their right to seek, develop and sustain intimate relationships with the partners of their choice. In this moving one-hour film, four disabled women from across Canada share their personal experiences, with particular emphasis on sexuality, self-esteem, stereotyping, and parenting.

 Voir le film / Watch the Movie

Debbie McGee réalise des films, courts, moyens, longs métrages, documentaires ou fiction depuis 1984.

Debbie McGee has been making films, short, medium, feature films, documentaries or fiction since 1984.

Jésus revient sur Terre sous forme d'une magnifique femme noire à moto et aussitôt l'enfer se déchaîne...

Jesus returns to earth as a Black, Lesbian Cowboy and all hell breaks loose in this tale of martyrdom and compassion.

Cowboy Jesus, court métrage ayant fait partie de la sélection officielle du festival de Sundance, est le premier film de Jamie Yerkes.

"Cowboy Jesus," an official Sundance Selection that has won awards at festivals worldwide, is the first film by Jamie Yerkes.

Film abstrait fait de matière mouvante et sensuelle. Ce film a été réalisé en noir et blanc puis colorié à l'aide de virages successifs.

Abstract film made of moving and sensual material. This film was made in black and white and then colored with successive turns.

Née en 1946 à Ivry-sur-Seine, Marcelle Thirache pratique la photographie à partir de 1978. Sa découverte de Marguerite Duras et de la dissociation entre son et image ainsi que des films de Germaine Dulac la conduisent à se pencher sur le cinéma dès 1982. En 1994, elle développe une technique particulière en peignant directement à la main sur de la pellicule Super-8.

Born in 1946, in Ivry-Sur-Seine. Marcelle Thirache begins with the practice of photography and exhibits her work as soon as 1978. First, her discovery of Marguerite Duras with the dissociation between sounds and images, and then the films of Germaine Dulac, foster a growing interest for cinema and finally lead her to choose the Super-8 in 1982. In 1987 she shows her films to Yann Beauvais and Miles McKane. In 1994, she develops a peculiar skill consisting in hand painting directly on a Super-8 filmstrip.